<html><body>Miranda Devita Kistler is a Swiss-Indonesian artist and photographer. She grew up in Switzerland and has Indonesian roots through her mother. Her work explores the connections between personal memories, family history and cultural identity, with photography often serving as a starting point.
For her series Batu dan Banjir, Kistler used family photographs that were damaged by flooding at her grandmother&rsquo;s home in Indonesia. At the TextielLab, she translated these photographs, including the traces left by the water damage, into knitted wall hangings. Working with knitting specialist Yani Chuang, she developed a layered construction in which loose threads represent the damaged areas of the photographs. A transparent layer of monofilament is knitted across the entire work, evoking the surface of water.</body></html>

Miranda Devita Kistler

<html><body>Marcos Kueh is a Malaysian artist and designer from Borneo. His work combines traditional visual languages from Southeast Asia with influences from contemporary culture. He uses textiles to explore themes such as cultural identity, globalisation, consumerism and the changing relationship between people and their environment.
In Kenyalang Circus, Kueh explores how Borneo and its traditional culture are represented by the West. He combines characteristic symbols and colours from Borneo with imagery from the world of consumerism and commerce. In doing so, he reflects on the effects of climate change and the loss of cultural heritage.
For Een eeuw verweven, Kueh designed a commemorative cloth to mark the 100th anniversary of the Dutch Museum Association. In this work, he brings together different cultural references and visual traditions. Inspired by artists such as Escher and by Southeast Asian ikat motifs, he shows how diverse elements can come together to form a new whole, much like threads in a woven fabric.</body></html>

Marcos Kueh

<html><body>The works in this Project Space show how an artistic idea develops into a textile work at the TextielLab. At the heart of the presentation is the creative process: from initial sketches, materials and samples to the finished works. The artists work closely with the technical experts at the TextielLab, drawing on their specialist knowledge of techniques such as knitting and weaving to explore new possibilities.
Although Kistler and Kueh come from different backgrounds and work with very different visual languages, both use textiles to reflect on their cultural heritage. At the TextielLab, these personal stories take on new forms through an ongoing exchange between artist, material, machine and specialist.</body></html>

Co-creation at the TextielLab

<html><body>Miranda Devita Kistler is een Zwitsers-Indonesische kunstenaar en fotograaf. Ze groeide op in Zwitserland en heeft via haar moeder wortels in Indonesi&euml;. In haar werk onderzoekt ze hoe persoonlijke herinneringen, familiegeschiedenis en culturele identiteit met elkaar verbonden zijn. Fotografie vormt daarbij een belangrijk vertrekpunt.
Voor haar serie Batu dan Banjir gebruikte Kistler familiefoto&rsquo;s die beschadigd raakten tijdens overstromingen in het huis van haar grootmoeder in Indonesi&euml;. In het TextielLab vertaalde ze deze foto&rsquo;s, inclusief de sporen van de waterschade, naar gebreide wandkleden. In samenwerking met breispecialist Yani Chuang ontwikkelde ze een gelaagde constructie waarin loshangende draden de beschadigde delen van de foto&rsquo;s verbeelden. Een transparante laag van monofilament ligt over het geheel en doet denken aan het oppervlak van water.</body></html>

<html><body>Marcos Kueh is een Maleisische kunstenaar en ontwerper, afkomstig uit Borneo. In zijn werk combineert hij traditionele beeldtaal uit Zuidoost-Azi&euml; met invloeden uit de hedendaagse cultuur. Hij gebruikt textiel om thema&rsquo;s als culturele identiteit, globalisering, consumptie en de veranderende relatie tussen mens en omgeving te onderzoeken.
In Kenyalang Circus onderzoekt Kueh hoe Borneo en zijn traditionele cultuur vanuit het Westen worden verbeeld. Hij combineert herkenbare symbolen en kleuren uit Borneo met beelden uit de wereld van consumptie en commercie. Daarmee reflecteert hij op de gevolgen van klimaatverandering en het verlies van cultureel erfgoed.
Voor Een eeuw verweven ontwierp Kueh een herdenkingsdoek ter gelegenheid van het honderdjarig jubileum van de Museumvereniging. Hierin brengt hij verschillende culturele referenties en beeldtradities samen. Ge&iuml;nspireerd door onder meer Escher en Zuidoost-Aziatische ikatmotieven laat hij zien hoe uiteenlopende elementen, net als draden in een weefsel, samen een nieuw geheel kunnen vormen.</body></html>

<html><body>De werken in deze Project Space laten zien hoe een artistiek idee zich in het TextielLab ontwikkelt tot een textielwerk. Centraal staat het maakproces: van eerste schetsen, materialen en proefstukken tot de uiteindelijke werken. De kunstenaars werken daarbij nauw samen met de technische experts van het TextielLab, die hun kennis van onder meer breien en weven inzetten om nieuwe mogelijkheden te onderzoeken.
Hoewel Kistler en Kueh vanuit verschillende achtergronden en met heel verschillende beeldtalen werken, gebruiken ze allebei textiel om na te denken over hun culturele erfgoed. In het TextielLab krijgen deze persoonlijke verhalen een nieuwe vorm, door de voortdurende uitwisseling tussen kunstenaar, materiaal, machine en specialist.</body></html>

Co-creatie in het TextielLab

<html><body>Just ask the makers who come from all over the world to our TextielLab to translate their fabulous ideas into textiles. From artists and fashion or product designers to architects, they all realise their textile dreams in their own unique way. In &lsquo;Secrets of making #3&rsquo;, delve into the minds of these makers with the whole family and discover the many routes they take to arrive at their end result.
Fortunately, the makers don&rsquo;t have to do this alone. Along the way, they work closely with the specialists in the TextielLab, the museum&rsquo;s professional workshop. These specialists have a wealth of knowledge about textile development, such as choosing the right yarns or creating a fabric with specific properties like strength or flexibility.</body></html>

There are countless ways to create textiles

<html><body>In this expo, you will discover the secrets of Sangmin Oh, Sigrid Calon, Brian Anderson, Sampat Studio (Marcos Kueh &amp; Isabelle Nair-Lacheta), Miriam Sentler, Sandra Keja-Planken and Jojo Shone &amp; Leonie Burckhart. Take a look at the photos below for a sneak peek of how the artists worked in the TextielLab together with the experts and of the exhibition.</body></html>

The makers

<html><body><h2>Become a maker!</h2>
&lsquo;Secrets of makers #3&rsquo; challenges you to actively discover the world of textiles together with your family. Create your own yarn palette, get started with a drawing for a tapestry, test the effect of glow-in-the-dark textiles and make a construction from woven blocks!
Photo: glow-in-the-dark lamps designed by Sangmin Oh</body></html>

Supported by

<html><body>Wanneer je het TextielMuseum binnenstapt merk je al snel dat er ontelbaar veel mogelijkheden zijn om textiel te maken. Van kunstenaars, mode- of productontwerpers, tot architecten: allemaal verwezenlijken zij hun idee&euml;n op een andere manier. In deze tentoonstelling kruip je in de hoofden van deze vindingrijke makers en ontdek je wat zij allemaal moeten doen om tot hun gedroomde eindresultaten te komen.
Gelukkig hoeven de makers dit niet helemaal alleen te doen. In het&nbsp;<a href="https://textielmuseum.nl/textiellab-bezoekers/" target="_blank" rel="noopener">TextielLab</a>&nbsp;&ndash; de professionele werkplaats van het museum &ndash; kunnen ze niet alleen rekenen op de precisie van de allernieuwste textielmachines, maar ook op een ervaren team van textielexperts. Zij weten alles over het maken van bijvoorbeeld een geweven wandkleed, een getuft vloerkleed, een gebreide deken of zelfs een driedimensionale vorm! Ze helpen de makers met het kiezen van de juiste garens of het ontwikkelen van een stof die h&eacute;&eacute;l sterk of juist zacht en aaibaar is.
<iframe src="https://player.vimeo.com/video/838323872?h=a48f5563ef&amp;autoplay=1&amp;color=128b7e&amp;title=0&amp;byline=0&amp;portrait=0" width="1280" height="720" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe></body></html>

<html><body>Wanneer je het TextielMuseum binnenstapt merk je al snel dat er ontelbaar veel mogelijkheden zijn om textiel te maken. Van kunstenaars, mode- of productontwerpers, tot architecten: allemaal verwezenlijken zij hun idee&euml;n op een andere manier. In deze tentoonstelling kruip je in de hoofden van deze vindingrijke makers en ontdek je wat zij allemaal moeten doen om tot hun gedroomde eindresultaten te komen.
Gelukkig hoeven de makers dit niet helemaal alleen te doen. In het <a href="https://textielmuseum.nl/textiellab-bezoekers/" target="_blank" rel="noopener">TextielLab</a> &ndash; de professionele werkplaats van het museum &ndash; kunnen ze niet alleen rekenen op de precisie van de allernieuwste textielmachines, maar ook op een ervaren team van textielexperts. Zij weten alles over het maken van bijvoorbeeld een geweven wandkleed, een getuft vloerkleed, een gebreide deken of zelfs een driedimensionale vorm! Ze helpen de makers met het kiezen van de juiste garens of het ontwikkelen van een stof die h&eacute;&eacute;l sterk of juist zacht en aaibaar is.
&nbsp;
<iframe src="https://player.vimeo.com/video/838323872?h=a48f5563ef&amp;color=128b7e&amp;title=0&amp;byline=0&amp;portrait=0" width="1280" height="720" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe>
&nbsp;
&nbsp;</body></html>

Ontrafel de geheimen van makers

<html><body>Wanneer je het TextielMuseum binnenstapt merk je al snel dat er ontelbaar veel mogelijkheden zijn om textiel te maken. Van kunstenaars, mode- of productontwerpers, tot architecten: allemaal verwezenlijken zij hun idee&euml;n op een andere manier. In deze tentoonstelling kruip je in de hoofden van deze vindingrijke makers en ontdek je wat zij allemaal moeten doen om tot hun gedroomde eindresultaten te komen.
Gelukkig hoeven de makers dit niet helemaal alleen te doen. In het&nbsp;<a href="https://textielmuseum.nl/textiellab-bezoekers/" target="_blank" rel="noopener">TextielLab</a>&nbsp;&ndash; de professionele werkplaats van het museum &ndash; kunnen ze niet alleen rekenen op de precisie van de allernieuwste textielmachines, maar ook op een ervaren team van textielexperts. Zij weten alles over het maken van bijvoorbeeld een geweven wandkleed, een getuft vloerkleed, een gebreide deken of zelfs een driedimensionale vorm! Ze helpen de makers met het kiezen van de juiste garens of het ontwikkelen van een stof die h&eacute;&eacute;l sterk of juist zacht en aaibaar is.</body></html>

<html><body>In de expo ontdek je de geheimen van Sangmin Oh, Sigrid Calon, Brian Anderson, Sampat Studio (Marcos Kueh &amp; Isabelle Nair-Lacheta), Miriam Sentler, Sandra Keja-Planken en Jojo Shone &amp; Leonie Burckhart. Hieronder krijg je een voorproefje van hoe de kunstenaars samen met de experts te werk zijn gegaan in het TextielLab en van de tentoonstelling.</body></html>

De makers

<html><body><h2>Maak het mee!</h2>
&lsquo;Makersgeheimen #3&rsquo; daagt je uit om actief de wereld van textiel te ontdekken met de hele familie. Maak je eigen garenpalet, teken een wandkleed vol verhalen, test de werking van glow-in-the-dark textiel en maak een bouwwerk van geweven blokken!
Foto: glow-in-the-dark lampen ontworpen door Sangmin Oh</body></html>

Marcos Kueh

Introductie.

Te zien in

Project Space met Marcos Kueh en Miranda Devita Kistler

Makersgeheimen #3 – voor de hele familie

Bezoekadres

Openingstijden

Contact

Ga direct naar

Marcos Kueh

Introductie.

Te zien in

Project Space met Marcos Kueh en Miranda Devita Kistler

Makersgeheimen #3 – voor de hele familie

Bezoekadres

Openingstijden

Contact

Ga direct naar

Blijf op de hoogte