<html><body><p>Every day, artists and designers come from far and wide to work in the TextielLab; the specialist workshop of the TextielMuseum. Unique to the TextielLab is that museum visitors can look over the shoulders of the creative makers and technical specialists. They see up close how the textile works come off the machines. But how do these projects come about? Discover it in &lsquo;Secrets of Making&rsquo;.</p></body></html>


<html><body><p>Divided over two spaces in the exhibition, creatorship comes to life. Imagine yourself in the first room in the workshops and studios of the makers and discover their methods and sources of inspiration. On display are, for example, sketches, working drawings, tests and threads. In video fragments, the product developers, yarn specialists and technical experts from the TextielLab explain the manufacturing process and explain how they created the textile works together. In the second space of the exhibition, the (interim) results of the creative production processes can be seen: from innovative sun blinds and meter-high tapestry samples to furniture constructions made with trimmings and garments that respond to weather conditions.</p></body></html>


Creatorship comes to life

<html><body><h2>Secrets of makers unraveled</h2>
<p><iframe src="https://www.youtube.com/embed/mTTK8-tRsL0" width="560" height="314" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe><br>Knitting specialist and shoe innovator Suzanne Oude Hengel about her design process of a machine knitted shoe</p>
<p><iframe src="https://www.youtube.com/embed/HuhVC7ru-pM" width="560" height="314" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe><br>Artist Koen Taselaar about the creative process leading up to his tapestries with visual stories</p></body></html>


<html><body><p>&lsquo;Secrets of making&rsquo; shows the inspiring creatorship of fashion designers, artists and designers Alissa + Nienke, Sigrid Calon, Jef Montes, Otobong Nkanga, Suzanne Oude Hengel, Ines Sistiaga, Tanja Smeets, Koen Taselaar, Geo Wyeth and Tess van Zalinge. The designer collective Envisions also contributes and is also responsible for the spatial design of the exhibition.</p></body></html>


Fashion, art and design

<html><body><p>In the heart of the TextielMuseum, you can find the TextielLab, the dynamic workshop for innovative textile production. It is a testing ground where both young talent and established names in art and design, together with technical experts and product developers, create new work on the innovative machines in the TextielLab. They draw inspiration from the rich sources of the TextielMuseum, such as old paint samples, weaving or production methods.</p></body></html>


About the TextielLab

<html><body><h2>&ldquo;My goal is to develop a sustainable yarn that other designers in the TextielLab, or even beyond, can work with.&rdquo;</h2>
<p>&ndash; Jef Montes, fashion designer</p></body></html>


Supported by

<html><body><p>Dagelijks komen kunstenaars en ontwerpers van heinde en verre om te werken in het TextielLab; de specialistische werkplaats van het TextielMuseum. Uniek aan het TextielLab is dat museumbezoekers er kunnen meekijken over de schouders van de creatieve makers en technische specialisten. Ze zien van dichtbij hoe de textiele werken van de machines komen. Maar hoe komen deze projecten tot stand? Ontdek het in expo &lsquo;Makersgeheimen&rsquo;!</p></body></html>


<html><body><p>Verdeeld over twee ruimten in de tentoonstelling komt het makerschap tot leven. Waan je in de eerste ruimte in de ateliers en studio&rsquo;s van de makers en ontdek hun werkwijzen en inspiratiebronnen. Te zien zijn bijvoorbeeld schetsen, werktekeningen, proeven en garens. In videofragmenten doen de productontwikkelaars, garenspecialisten en technische experts uit het TextielLab het maakproces uit de doeken en vertellen ze hoe ze de textiele werken samen cre&euml;erden. In de tweede ruimte van de expositie zijn de (tussen)resultaten van de creatieve productieprocessen te zien: van een innovatieve zonnewering en metershoge wandkleedstalen tot meubelconstructies gemaakt met passementtechniek en kledingstukken die reageren op weersomstandigheden.</p></body></html>


Makerschap komt tot leven

<html><body><p><iframe src="https://www.youtube.com/embed/mTTK8-tRsL0" width="560" height="314" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe><br>Breispecialist en schoenen innovator Suzanne Oude Hengel over haar ontwerpproces van een machinaal gebreide schoen</p>
<p><iframe src="https://www.youtube.com/embed/HuhVC7ru-pM" width="560" height="314" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe><br>Kunstenaar Koen Taselaar over het creatieve proces dat voorafgaat aan zijn verhalende wandkleden</p>
<h3>Mode, kunst en design</h3>
<p>&lsquo;Makersgeheimen&rsquo; toont het inspirerende makerschap van modeontwerpers, kunstenaars en designers Alissa + Nienke, Sigrid Calon, Jef Montes, Otobong Nkanga, Suzanne Oude Hengel, Ines Sistiaga, Tanja Smeets, Koen Taselaar, Geo Wyeth en Tess van Zalinge. Ook ontwerperscollectief Envisions levert een bijdrage, en verzorgt tevens de ruimtelijke vormgeving van de tentoonstelling.</p>
<h3>Over het TextielLab</h3>
<p>In het hart van het TextielMuseum bevindt zich het TextielLab, de dynamische werkplaats voor innovatieve textielproductie. Het is een proeftuin waar zowel jong talent als gevestigde namen in kunst en design, samen met de technische experts en productontwikkelaars, nieuw werk op de innovatieve machines in het TextielLab cre&euml;ren. Hiervoor putten ze inspiratie uit de rijke bronnen van het TextielMuseum, zoals oude verfstalen, weefbindingen of productiemethoden.</p></body></html>


<html><body><h2>&ldquo;Mijn doel is om een duurzaam garen te ontwikkelen waar ook andere ontwerpers in het TextielLab, of zelfs daarbuiten, mee kunnen werken.&rdquo;</h2>
<p>- Jef Montes, modeontwerper</p>
<h3>&nbsp;</h3></body></html>


<html><body><p>In deze podcast gaan makers in gesprek met de experts van het TextielLab waar ze nauw mee hebben samengewerkt. Ze praten over hoe deze samenwerking verliep, de grootste uitdagingen die ze gedurende het project tegenkwamen en tot welke resultaten het heeft geleid.</p></body></html>


Makersgeheimen de podcast

Gerealiseerd met ondersteuning van

<html><body><div class="flex max-w-full flex-col flex-grow">
<div class="min-h-8 text-message flex w-full flex-col items-end gap-2 whitespace-normal break-words text-start [.text-message+&amp;]:mt-5" dir="auto" data-message-author-role="assistant" data-message-id="7c48aec5-65ea-4476-99dd-ed5763d8db7a" data-message-model-slug="gpt-4o">
<div class="flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden first:pt-[3px]">
<div class="markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light">
<p data-start="0" data-end="673" data-is-last-node="">Yamuna Forzani has been collaborating with the TextielLab for several years; her work was included in the exhibition <em data-start="117" data-end="137">Makers&rsquo; Secrets #2</em>, which was on display at the TextielMuseum for a year (until June 2023). In 2023, as part of the <em data-start="235" data-end="253">Love Renaissance</em> series, she created six large tapestries using the circular knitting machine: <em data-start="332" data-end="352">It Takes a Village</em>, <em data-start="354" data-end="362">Nymphs</em>, <em data-start="364" data-end="391">The Adoration of Mystique</em>, <em data-start="393" data-end="417">The Delights of Sappho</em>, <em data-start="419" data-end="435">Goddess Energy</em>, and <em data-start="441" data-end="474">Sacred Ethereal Feminine Energy</em>. Forzani operates at the intersection of art, fashion, photography, and performance art. Her work celebrates the diversity of roles and identities within ballroom culture and the LGBTQIA+ community.</p>
</div>
</div>
</div>
</div></body></html>


<html><body><p class="p1">Yamuna Forzani werkt al een aantal jaar met het TextielLab samen; haar werk is opgenomen in de expositie &lsquo;Makersgeheimen #2&rsquo;, die een jaar lang (tot juni 2023) in het TextielMuseum te zien was. In 2023 ontwikkelde zij in de serie &lsquo;Love Renaissance&rsquo; zes grote wandkleden op de rondbreimachine: &lsquo;It Takes a Village&rsquo;, &lsquo;Nymphs&rsquo;, &lsquo;The Adoration of Mystique&rsquo;, &lsquo;The Delights of Sappho&rsquo;, &lsquo;Goddess Energy&rsquo; en &lsquo;Sacred Ethereal Feminine Energy&rsquo;. Forzani opereert op het<span class="Apple-converted-space">&nbsp; </span>snijvlak van kunst, mode, fotografie en performance art. Haar werk viert de veelheid aan rollen en identiteiten in de ballroom culture<span class="Apple-converted-space">&nbsp; </span>en LHBTQIA-community.&nbsp;</p></body></html>


<html><body><p>De gebreide kleden zijn gebaseerd op ge&euml;nsceneerde foto&rsquo;s van sensuele taferelen, waarin Forzani haar vrienden laat figureren. Die foto&rsquo;s bewerkt ze onder andere met handgetekende lijnen, om ze vervolgens om te zetten in kleurrijke opdikkende kleden. Kenmerkend is het gebruik van felle (contrast)kleuren, kleurgradaties en structuren. Voor dat laatste wordt een speciale dubbeldoekstechniek gebruikt, waarbij tegelijkertijd twee lagen worden gebreid, met daartussen een vuldraad, die zich opblaast bij strijken. Door de twee lagen aan elkaar te verbinden op uitgekiende punten, ontstaat een bijzonder patroon van blaasjes of bollingen.</p>
<p>Een van de laatste wandkleden is uit duurzaamheidsoverwegingen gemaakt van 100 procent gerecycled polyester garen. De serie is al op verschillende plekken tentoongesteld, waaronder PAN Amsterdam en Affordable Art Fair en is in 2024 nog te zien op Art Rotterdam.</p></body></html>


Love renaissance

Ontmoet de kunstenaars

Yamuna Forzani

Te zien in

Makersgeheimen – kunstenaars en ontwerpers in het TextielLab

Bezoekadres

Openingstijden

Contact

Ga direct naar