<html><body>The Project Space of the TextielLab is a dynamic environment where art and design come together. Here, you can see works that have recently been developed through close collaboration between artists and the experts at the TextielLab. It is not only the final result that matters: the creative process itself takes centre stage. Visitors gain an insight into how ideas emerge, how sketches, mood boards, and experiments are developed, and how techniques are explored in order to arrive at the finished work.
The Project Space demonstrates how co-creation works: artists bring their vision, while the TextielLab&rsquo;s experts contribute technical knowledge and innovative methods. The result is a unique blend of creativity, craftsmanship, and research, visible in both the process and the final work.</body></html>

Discover the creative process in the TextielLab Project Space

<html><body>Las mesas danzantes (&ldquo;The Dancing Tables&rdquo;) is a site-filling installation featuring a tapestry, sculptures, drawings, an animated video, and sound. Azpilicueta drew inspiration from Amalia Domingo Soler (Seville, 1835 &ndash; Barcelona, 1909), a spiritualist and advocate of women&rsquo;s rights. In the nineteenth century, spiritualism offered women a unique role as mediums between earthly life and the spirit world.
The texts and ideals of Domingo Soler fuelled Azpilicueta&rsquo;s creativity. The colourful tapestry, rich in references to s&eacute;ances and universal connections, shows how past and present merge within a decolonial and feminist perspective on the (female) body.</body></html>

Mercedes Azpilicueta – Las mesas danzantes, 2024

<html><body>Lisa Konno is an artist and fashion designer who explores in her work how fashion can both support and restrict the female body. Her projects examine the tensions between freedom and constraint, functionality and aesthetics. She experiments with fabrics, textures, volume, and structure, investigating how clothing both shapes and constructs.
In the Project Space, Konno reveals how her ideas take shape: from initial sketches and material experiments to prototypes and final designs. Her work engages with the physical presence of the body and the relationship between wearability and sculptural expression. By using fashion as a medium, Konno invites reflection on how clothing can express social, cultural, and personal meanings.
Her projects form a dialogue between design, art, and the body, demonstrating how a fashion design can be simultaneously practical, conceptual, and expressive.</body></html>

Lisa Konno

<html><body>De Project Space van het TextielLab is een dynamische plek waar kunst en ontwerp samenkomen. Hier zie je werken die recentelijk zijn ontwikkeld in nauwe samenwerking tussen kunstenaars en de experts van het TextielLab. Het gaat niet alleen om het eindresultaat: het maakproces zelf staat centraal. Bezoekers krijgen een kijkje in hoe idee&euml;n ontstaan, hoe schetsen, moodboards en experimenten worden ontwikkeld, en hoe technieken worden uitgeprobeerd om tot het uiteindelijke werk te komen. De Project Space laat zien hoe co-creatie werkt: kunstenaars brengen hun visie mee, terwijl de TextielLab-experts technische kennis en innovatieve methoden inbrengen. Het resultaat is een unieke mix van creativiteit, ambacht en onderzoek, zichtbaar in zowel het proces als het eindwerk.</body></html>

<html><body>Las mesas danzantes (&ldquo;de dansende tafels&rdquo;) is een ruimtevullende installatie met een wandkleed, sculpturen, tekeningen, een animatievideo en geluid. Azpilicueta liet zich inspireren door Amalia Domingo Soler (Sevilla, 1835 &ndash; Barcelona, 1909), een spiritualist en voorvechter van vrouwenrechten. Spiritualisme bood vrouwen in de 19de eeuw een unieke plek als medium tussen het aardse leven en de geestenwereld.
Domingo Soler&rsquo;s teksten en idealen voedden Azpilicueta&rsquo;s creativiteit. Het kleurrijke wandkleed, vol verwijzingen naar seances en universele connecties, toont hoe verleden en heden samensmelten in een dekoloniaal en feministisch perspectief op het (vrouwelijk) lichaam.</body></html>

<html><body>Lisa Konno is kunstenaar en modeontwerper, en onderzoekt in haar werk hoe mode het vrouwelijke lichaam kan ondersteunen &eacute;n beperken. Haar projecten verkennen de spanningen tussen vrijheid en beperking, functionaliteit en esthetiek. Ze experimenteert met stoffen, texturen, volume en structuur, en onderzoekt hoe kleding zowel vormgeeft als construeert.
In de Project Space laat Konno zien hoe haar idee&euml;n tot stand komen: van eerste schetsen en materiaalexperimenten tot prototypes en eindontwerpen. Haar werk speelt met de fysieke aanwezigheid van het lichaam en de relatie tussen draagbaarheid en sculpturale expressie. Door mode als medium te gebruiken, nodigt Konno uit tot reflectie op hoe kleding sociale, culturele en persoonlijke betekenissen kan uitdrukken.
Haar projecten zijn een dialoog tussen ontwerp, kunst en het lichaam, en tonen hoe een modeontwerp tegelijk praktisch, conceptueel en expressief kan zijn.</body></html>

Lissa Konno

Introduction.

Related news

To be seen in

Project Space: Mercedes Azpilicueta X Lisa Konno

Address

Opening hours

Contact

Go directly to